Το Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης (MoMA) της Νέας Υόρκης, όπως και πολλά άλλα μουσεία, κλείνει μέχρι νεωτέρας λόγω του κορονοϊού. Αλλά αυτό δεν σημαίνει ότι η μάθηση για την τέχνη πρέπει να σταματήσει.
Το MoMA, μέσω της πλατφόρμας Coursera, προσφέρει δωρεάν online μαθήματα χωρίς κάποια χρονική δέσμευση, επιτρέποντας στους μαθητές να τα ολοκληρώνουν με τον δικό τους ρυθμό. Μερικά από τα μαθήματα προσφέρονται από το MoMA εδώ και χρόνια, με το πιο πρόσφατο μάθημα της σύγχρονης τέχνης που παρουσιάστηκε πριν από δύο μήνες.
Παρακάτω, μπορείς να ρίξεις μια ματιά στα μαθήματα που προσφέρει το μουσείο:
Τι είναι η σύγχρονη τέχνη;
Σύμφωνα με το MoMA: “Σε αυτό το μάθημα, θα δώσετε την απάντηση στο ερώτημα τι είναι η σύγχρονη τέχνη μέσα από την παρατήρηση περισσοτέρων από 70 έργων τέχνης που έγιναν μεταξύ του 1980 και σήμερα, με έμφαση στην τέχνη από την προηγούμενη δεκαετία. Θα παρακολουθήσετε καλλιτέχνες, αρχιτέκτονες και σχεδιαστές, από όλο τον κόσμο, να μιλούν για τις δημιουργικές διαδικασίες που ακολουθούν, τα υλικά που χρησιμοποιούν και την έμπνευσή τους.”
Μοντέρνα τέχνη και ιδέες
“Το μάθημα αυτό έχει σχεδιαστεί για όσους ενδιαφέρονται να μάθουν περισσότερα για την μοντέρνα και την σύγχρονη τέχνη. Τις επόμενες πέντε εβδομάδες θα παρακολουθήσετε την τέχνη μέσα από μια ποικιλία θεμάτων – ενοτήτων: Χώροι και Διαστήματα, Τέχνη και Ταυτότητα, Μεταμόρφωση καθημερινών αντικειμένων, και Τέχνη και Κοινωνία. Κάθε εβδομάδα ξεκινάει με ένα βίντεο που συνδέει τα έργα τέχνης από την συλλογή του Μουσείου Μοντέρνας Τέχνης και το θέμα της ενότητας. θα ακούσετε συνεντεύξεις από καλλιτέχνες, σχεδιαστές και επιμελητές και θα μάθετε περισσότερα για τα επιλεγμένα έργα μέσα από πρόσθετες αναγνώσεις και πηγές.”
Η μόδα ως σχεδιασμός
“Η μόδα ως σχεδιασμός επικεντρώνεται σε μια επιλογή με πάνω από 70 ενδύματα και αξεσουάρ από όλο τον κόσμο, που περιλαμβάνουν από παραδοσιακά αφρικάνικα υφαντά και τζιν μέχρι τρισδιάστατα τυπωμένα φορέματα. Μέσα από αυτά τα ρούχα θα δούμε προσεκτικά τι φοράμε, γιατί το φοράμε, πώς κατασκευάζεται, και τι σημαίνει . Θα ακούσετε σχεδιαστές, κατασκευαστές, ιστορικούς αλλά και ανθρώπους που εργάζονται καθημερινά με είδη ένδυσης και σε μερικές περιπτώσεις, ανασχεδιάζουν το μέλλον. Οι επισκέψεις σε στούντιο, οι συνεντεύξεις και άλλες πηγές παρουσιάζουν την ιστορία και την εξέλιξη κάθε ενδύματος καθώς και τις μεταβαλλόμενες χρήσεις, έννοιες και επιπτώσεις που έχει το κάθε ρούχο με την πάροδο του χρόνου.”
Βλέποντας μέσα από τις φωτογραφίες
“Σε αυτό το μάθημα θα δούμε προσεκτικά φωτογραφίες από τη συλλογή του Μουσείου Μοντέρνας Τέχνης και θα ακούσουμε μια ποικιλία από απόψεις για το τι είναι η φωτογραφία και τους τρόπους με τους οποίους η φωτογραφία έχει χρησιμοποιηθεί καθόλη την 180χρονη ιστορία της, ως μέσο καλλιτεχνικής έκφρασης, ως εργαλείο για την επιστήμη και την εξερεύνηση, και ως μέσο τεκμηρίωσης. Επίσης, θα μελετήσουμε την φωτογραφία ως μέσο διήγησης ιστοριών και ρεκόρ, και ως μέσο επικοινωνίας και κριτικής στην ολοένα και αναπτυσσόμενη οπτική μας κουλτούρα.”
Πηγή: ΟΖΟΝ
